San Agustín es una región privilegiada, está localizada en le llamado Macizo colombiano, donde montañas, ríos y selvas se funden en un paisaje espectacular.
La belleza de sus recursos naturales y los parques arqueológicos de culturas milenarias hacen de ésta regíón un paraíso para los turistas.
Fotografías de Victoria Restrepo ©
San Agustín es uno de los sitios arqueológicos más importantes en Colombia. Está situado en el macizo colombiano, una región montañosa donde la cordillera de los Andes se divide en tres ramas y donde nacen los ríos más importantes del país.
Esta región fue habitada por diferentes grupos indígenas entre los siglos I a.c. y X d.c. de las que no quedan sino unas grandes estatuas talladas en piedra, sarcófagos y dibujos sobre la piedra con representaciones humanas y de animales.
Para llegar a San Agustín de debe llegar a Bogotá y de allí se puede tomar avión a Neiva, la capital del departamento del Huila donde está localizado San Agustín o se puede viajar por carretera.
El viaje por carretera desde Bogotá pueden ser unas 8 o 10 horas, el paisaje es increíble, primero la cordillera con sus grandes montañas y luego se llega a orillas del Río Magdalena, que recorre prácticamente todo el país de sur a norte y fue la principal arteria fluvial durante la conquista y la colonia.
La temperatura media en Bogotá oscila entre los 7 los 18 grados centígrados, pero al bajar la cordillera, la temperatura comienza a subir hasta pasados los 30 grados.
¿Qué comer?
Al borde de la carretera se consiguen toda clase de frutas tropicales, mangos, papayas, piñas, cocos y otras no tan conocidas como mamoncillos, nísperos, zapotes, guanábanas y granadillas. ¡Todas deliciosas!
Para desayunar, lo típico son los jugos de frutas naturales, el café con leche y el chocolate caliente con buñuelos, almojábanas, pandeyucas y pandequesos. Todos éstos son pequeños panes hechos de harinas de yuca o maíz con queso.
Las arepas, típicas en todas las regiones de Colombia son una especie de tortilla de maíz asada sobre el fuego o en lajas de piedra, algunas veces van rellenas de queso o se les coloca el queso encima.
Para el almuerzo la comida típica de la región es el asado huilense (Carne de cerdo asada acompañada de yuca y papa, la lechona rellena de arroz, papa y arveja y el tamal hecho de masa de maíz relleno con carnes y verduras y envuelto en hoja de plátano .
El pueblo de San Agustín se encuentra localizado en la ladera de la montaña y su temperatura es caliente en el día y fresca en la noche, si es época de lluvia (julio a octubre) puede hacer frío en las noches.
El último tramo de la carretera está rodeado de montañas muy altas, con mucha vegetación tropical y un número incontable de cascadas. En cada curva de la carretera se puede ver una cascada diferente.
El pueblo es colonial, la arquitectura tradicional de paredes de tapia con techos de teja de barro, una plaza con iglesia y calles estrechas. Hay muchas posadas y pequeños hostales en las casas de las familias campesinas, allí se consigue hospedaje y comida por precios muy módicos.
San Agustín es un pueblo que vive del turismo, tanto por la belleza de la región como por los parques arqueológicos que lo rodean.
Pueden conseguirse guías y transporte fácilmente para visitar los sitios de interés y es necesario por lo menos una semana o 10 días para hacer un recorrido completo.
Los parques deben recorrerse a pié, (sólo uno de ellos a caballo) y en general son caminadas de varias horas, en época de lluvias son indispensables las botas de caucho y los impermeables y estar dispuesto a caminar bajo el agua.
Los parques están muy bien mantenidos, las esculturas son lindísimas y hay cientos de ellas, pero las culturas que las hicieron siguen siendo un misterio.
Cuando llegaron los conquistadosres españoles, hacía varios siglos que ya ellos habían desaparecido, así que lo que dicen los guías es bastante especulativo.
Hay algunos dibujos y tallas en las rocas de figuras humanas y de animales, pero no quedaron construcciones de viviendas o templos. Muchas de las grandes esculturas de piedra se encuentran custodiando las tumbas y sarcófagos, el arte que se conserva es casi todo funerario, aunque han hallado también algunas vasijas de barro y maíz.
El paisaje es selvático y en las partes altas de las montañas hay bosque de niebla, así que después de terminar el recorrido por los parques hay muchísimos otros sitios para conocer.
Hay varias cascadas gigantescas y para llegar a ellas toca caminar, no hay carreteras y muchas veces ni siquiera caminos visibles, es necesario llevar guía porque sólo ellos conocen cómo y donde cruzar los ríos.
La cascada de mortiño es una de las más grandes, tiene varias caídas y desde abajo casi no puede verse la parte de arriba. La caminada son varias horas entre cafetales, árboles de cacao (chocolate), la selva y el río.
Fotografías de Victoria Restrepo ©
Al salir de ecoturismo, la cámara es la compañera indispensable, pero además de cámara, hay muchos otros detalles que debemos tener en cuanta.
¿Qué debemos llevar?
-Baterías suficientes, sobretodo si no podremos recargarlas durante el viaje
-Tarjetas de memoria (debemos llevar al menos el doble de memoria de la que calculemos que vamos a utilizar)
-Si en el lugar hay electricidad, es importante llevar un dispositivo para hacer back up de las imágenes
-Trípode
-Una cámara extra, si estamos haciendo un trabajo profesional
-Exposímetro externo, para tomas donde la luz sea difícil de medir con el exposímetro interno de la cámara.
¿Cómo y qué fotografiar?
Fotografiar con un sentido profesional aunque las imágenes sean solamente para nuestro disfrute y recuerdo.
-Es importante recordar lo que hacen los fotógrafos profesionales en sus artículos para las revistas de turismo, ellos siempre están narrando visualmente una historia, de principio a fin.
-No debemos olvidar fotografiar el viaje hacia el lugar, si fue por carretera una fotografía de las vías de acceso y los pueblos visitados en el camino, si fue por avión, unas fotografías aéreas de la zona.
-Dar la mayor perspectiva posible haciendo tanto tomas de paisaje con gran angular y zoom, como de close-up.
-Hacer tomas tanto verticales como horizontales, para darle más variedad al momento de reproducirlas.
-Tomar más fotografías del mismo tema compensando la cantidad de luz la profundidad de campo y la velocidad.
Muchas veces descubrimos que sólo las últimas 2 o 3 fotografías de una larga serie, realmente funcionan, ya que nuestro ojo empieza a encuadrar con más cuidado y a observar mejor los detalles.
Esta serie de fotografías corresponde a la región de San Agustín, localizada en la zona andina de Colombia. Es allí, en el macizo colombiano, donde la cordillera se divide en 3 ramas y nacen casi todos los grandes ríos que atraviezan el país de sur a norte.
Es una zona fértil y montañosa donde hay un parque arqueológico con esculturas de piedra milenarias, llamado también San Agustín.
El ecoturismo ofrece infinidad de posibilidades para los fotógrafos, no sólo por las excelentes oportunidades creativas, sino también porque brinda la ocasión de contribuir a la protección de comunidades y de zonas de gran belleza natural amenazadas a por el deterioro y la extinción.
Antes de iniciar nuestro viaje, debemos investigar de antemano todo lo referente al sitio, sus mayores atractivos, el transporte, alojamiento, alimentación, etc.
Se debe tener una lista lo más detallada posible de lo que se quiere visitar y fotografiar sin olvidar que las personas que habitan el área serán un complemento imprescindible de cualquier lugar que queramos mostrar.
La ventaja de fotografiar en un sitio nuevo y desconocido es que nos permite tener una mirada nueva a todo lo que vemos y estar alertas a situaciones que en nuestra vida diaria pasan completamente desapercibidas.
Lo que para los residentes de una zona es su vida mundana, a nuestros ojos puede convertirse en algo completamente exótico.
Al estar lejos en un lugar y al que es probable que no regresemos en un tiempo, debemos tener todo el cuidado posible al encuadrar y exponer nuestras fotos. Las que perdamos por falta de foco o falta de luz, no podremos reponerlas.
Estas fotografías fueron tomadas en Capurganá, Colombia.
Capurganá es una palbra indígena que significa tierra del ají. Está localizada sobre el océano atlántico cerca de la frontera con Panamá en medio de la selva húmeda tropical.
Es un lugar casi aislado, donde sólo se puede llegar por avioneta o por lancha. No existen autos o motocicletas y los taxis que recogen a los turistas en la pista, son carretas tiradas por caballos.
Capurganá tiene una gran riqueza de flora y fauna y una belleza natural privilegiada, mar caribe, playas de arena blanca, selva, cascadas y una comunidad que vive del mar y de atender los turistas que se aventuran a conocer el paraíso.
La cámara Canon Powershot SD1100 IS es una pequqeña cámara compacta lanzada por canon en marzo de 2008, su precio básico en los Estados Unidos es de $250 dólares.
Es una cámara compacta, con un sensor de 8 mega píxeles, estabilizador óptico de la imagen y un zoom 3X, vine en 5 colores cada uno de ellos con un nombre bastante poético.
Tiene un detector de caras que puede detectar hasta nueve caras humanas, y lo interesante es que tiene un sistema para fijar una determinada cara dentro de una multitud y seguirla mientras ella se mueve.
Trae una tarjeta de 32 MB, la cual para la cantidad de mega píxeles del sensor es prácticamente inservible.
Es una cámara con atractivo diseño y ofrece buena calidad en la mayoría de las situaciones. En ISO 100 tiene una excelente calidad, con un ISO mayor comienza a verse el ruido en las imágenes. Como todas las cámaras de su tipo tiene poca sensibilidad para manejar situaciones de alto contrate y si hay luces muy brillantes quedan completamente quemadas.
Es fácil de usar, sus menús son muy intuitivos, el flash carga rápidamente, buena calidad de video y enfoca rápidamente.
Un punto débil es su batería que da para 240 fotografías pero que se reduce drásticamente si está usando el flash o la pantalla para revisar las tomas. No tiene muy buen balance de la luz artificial y el visor es demasiado pequeño.
Fotógrafo norteamericano, nació en 1902 en San Francisco y murió en 1984. Su familia muy adinerada cuando él aún era muy niño, perdió todo su dinero y nunca pudieron recuperarlo.
La falta de recursos económicos, un accidente causado por el terremoto de San Francisco cuando tenía cuatro años y que le deformó la nariz y el hecho de ser hijo único en una familia de personas mayores, hicieron del pequeño Ansel, un niño tímido y retraído que tenía problemas en su vida escolar.
Cuando fue adolescente se dedicó al piano y pensó en ser concertista. Pasó interminables horas estudiando y practicando, lo cual le dio no sólo una gran sensibilidad artística que luego se reflejaría en su fotografía, sino también una gran disciplina para la técnica que él mismo desarrolló años después.
De su infancia, los mejores recuerdos los tuvo en el disfrute de la naturaleza, desde los 14 años comenzó a pasar largas temporadas en la sierra nevada y el parque Yosemite. Desde esa época comenzó a tomar fotografías con una cámara Kodak “Brownie que recibió de sus padres.
A los 17 años se hizo miembro del club Sierra, y comenzó a trabajar allí todos los veranos acompañando a los miembros del club en un viaje de un mes haciendo un recorrido por el parque. Los participantes caminaban y acampaban cada día en un lugar diferente acompañados por un ejército de cocineros, empacadores y mulas. Allí el joven Ansel comenzó a darse cuanta que podía ganarse la vida como fotógrafo y que incluso podía hacer un poco más de dinero que como concertista.
Su vinculación con el club Sierra fue esencial en su vida, ya que allí realizó su primera exhibición personal de fotografía, publicó sus primeros escritos y conoció a su esposa.
Al principio su fotografía era bastante “pictórica” siguiendo los parámetros de la época, pero pronto se desligó de ésta tradición y comenzó a trabajar en lo que él llamó fotografía directa, en la que se enfatizaba la claridad del lente y se evitaba toda manipulación de la imagen tanto en la cámara como en el cuarto oscuro.
En 1927 se conoció con el fotógrafo Edward Weston con quien hizo una amistad que los acompañaría toda la vida, juntos formaron el famoso grupo fotográfico llamado “f/64″ en el exaltaban la profundidad de campo, el enfoque y la nitidez de sus imágenes.
Muy pronto comenzó a ser reconocido como uno de los mejores fotógrafos de su época, pero la fama nunca le trajo la fortuna y en sus escritos y cartas siempre hace referencia a su difícil situación económica que lo obligaba a utilizar gran parte de su tiempo y energías a hacer trabajo comercial.
Su técnica impecable le llevó a escribir muchísimos libros y manuales, fue consultor de la Polaroid y Hasselblad y desarrolló su famoso “Sistema de Zonas” fundamento de toda la fotografía en blanco y negro hasta el advenimiento de la fotografía digital.
Su trabajo incansable, lo llevó no sólo a crear unas fotografías impecables y hermosas, sino también a despertar la conciencia de los ciudadanos de los Estados Unidos de la importancia de cuidar y preservar sus riquezas naturales y de crear los parques naturales para su conservación.
La paleta de capas nos ofrece varias opciones para seleccionar, entrelazar, aumentar o disminuir la opacidad, bloquear o fusionar las capas.
¿Para qué sirve el icono del ojo?
Solamente podemos ver las capas que están activas, es decir que tienen el icono del ojo activado. Para hacer la capa invisible, le damos clic al ojo y la capa queda invisible, aunque todavía está ahí. Esto sirve para cuando queremos trabajar en capas que están en la parte de debajo de la paleta y están cubiertas por imágenes en la parte de arriba, podamos trabajarlas sin obstáculos.
Solamente podemos trabajar en la capa que está activada, es decir que tiene el recuadro azul.
¿Para que sirve el lazo de las capas?
Si queremos entrelazar 2 capas le damos clic al recuadro vacío de la (o las otras) capas que queremos activar y nos aparece un pequeño lazo o sosteniendo la tecla flecha (shift) o ctrl. Activamos las capas que queremos enlazar, dependiendo de la versión de Photoshop que tengas y le das clic al lazo localizado en la parte de debajo de la paleta de capas. Las capas enlazadas siempre muestran el lazo para indicar que están unidas, si quieres romper el vínculo das clic al lazo en la capa o vas al icono de lazo en la parte inferior de la paleta.
El tener las capas enlazadas es muy útil para cuando queremos moverlas, cambiarles el tamaño y trabajarlas juntas
¿Qué es la opacidad en las capas?
La opacidad en las capas es la capacidad que tenemos de hacerlas transparentes. Cuando la capa tiene una opacidad del 100% quiere decir que está sólida, no se puede ver a través de ella.
Al mover el deslizador de la opacidad hacia la izquierda la capa se va haciendo transparente hasta llegar a cero donde está completamente invisible. El relleno tiene un efecto similar, pero al cambiarlo, no se afectan las otras capas al mezclarse, mientras que con la opacidad sí.
¿Para que sirve el recuadro de bloquear píxeles?
En la parte superior izquierda de la paleta de capas hay un pequeño recuadro que dice bloquear píxeles. Si lo activamos, todos los píxeles vacíos quedan bloqueados. En el ejemplo que estamos viendo, si bloqueamos los píxeles en la capa del cuadrado verde, quiere decir que sólo podemos trabajar dentro del cuadrado, es decir, los píxeles que tienen color (verde en este caso) . En una capa que no los tiene bloqueados podemos trabajar sobre toda la capa. Al trazar una raya en zigzag sobre ésta capa solo quedó dibujada sobre el cuadrado.
¿Qué es la fusión de capas?
Si damos clic a la palabra Normal nos aparece un menú con una lista de posibilidades de fusión de capas para escoger.
La mejor manera de entender cómo funcionan es jugando con ellas, algunas como Superponer o Luz suave, sirven para crear efectos reales con la luz, mientras que otros como diferencia o exclusión crean efectos más dramáticos.
Si queremos preservar cada capa como fue creada, no las fundimos, sino que dejamos el menú en Normal.
Hay dos formas mover las capas en Photoshop, bien sea moverlas dentro del lienzo u organizarlas de arriba hacia abajo (o vicerversa).
¿Cómo se mueven las capas dentro del lienzo?
Para mover las capas dentro del lienzo, debemos activar la capa que queremos mover en la paleta de capas, en este caso queremos mover el rectángulo verde y colocarlo sobre el triángulo rojo. Con la herramienta mover, simplemente lo desplazamos sosteniendo el clic en el mouse.
Para cambiarles de tamaño, rotarlas o transformarlas, se utilizan las herramientas localizadas en Editar>Transformar o Transformación libre
¿Cómo se mueven las capas dentro de la paleta?
Para mover las capas dentro de la paleta, es decir para cambiar el orden de arriba hacia abajo, o viceversa e intercalarlas. Señalamos la capa con el mouse y la arrastramos dentro de la paleta. También podemos ir a Capas>Organizar y darles el orden que queramos.
¿Cómo se copian las capas?
Para copiar una capa, se arrastra la capa que queremos copiar hasta el icono de capa nueva. Desde la versión CS2 en adelante se pueden copiar grupos de capas activándolas con la tecla flecha (shift) o ctrl. Y llevándolas al icono de capa nueva.
También se puede ir a la barra del menú a Capas>Copiar
¿Cómo se borran las capas?
Para boriar una capa, se arrastra la capa que queremos borrar hasta el icono de bote de basura. Desde la versión CS2 en adelante se pueden borrar grupos de capas activándolas con la tecla flecha (shift) o ctrl. Y llevándolas al icono de bote de basura.
También se puede ir a la barra del menú a Capas>Eliminar.
Para crear documento con capas en Photoshop, se puede comenzar con un archivo nuevo o abriéndo una imágen o fotografía. A esta imágen le vamos arrastrando o pegando (ctrl. V) otras imágenes o le vamos creando capas nuevas desde la paleta.
Cuando abrimos un archivo nuevo, éste siempre viene con una capa de fondo que trae un candado, esto quiere decir que la capa está bloqueada. En esta capa podemos pintar, colocarle un color, pero no podemos moverla o borrarla a no ser que hagamos una copia de ella.
¿Cómo se crea una capa nueva?
Si necesitamos crear una capa, simplemente damos clic en el icono de capa nueva o También se puede ir a la barra del menú a Capas>Nueva>Capa y aparece una capa transparente en el documento sobre esa capa podemos escribir, dibujar cortar, etc.
Para borrar una capa, colocamos el mouse sobre la capa que queremos borrar en la paleta de capas y la arrastramos hasta el bote de basura localizado en el inferior de la paleta, en éste caso vamos a eliminar la capa de fondo que estaba bloqueada.
¿Cómo darle y para qué darle nombre a las capas?
Para darle un nombre a la capa damos un clic izquierdo a la capa en la paleta de capas y en el menú en propiedades de capa podemos escribir el nombre.
Si vamos a trabajar con unas pocas capas no es necesario darles nombre, pero si el documento va a tener 10, 20 o más capas no podemos confiarnos de poder identificarlas sin un nombre.
Las capas en Photoshop son una herramienta muy poderosa para editar imágenes simples y son fundamentales para la creación de imágenes complejas.
La mejor forma de explicarlo es con un ejemplo. La siguiente imagen tiene 3 capas: Las frutas, las nubes y una capa negra que no podemos ver, pero que aparece dentro de la paleta de capas.
Las capas las podemos considerar como si fueran hojas transparentes de acetato en las que tenemos diferentes imágenes, fotografías y/o texto.
Si en una de estas hojas tenemos sólo un objeto, (en este ejemplo serían las frutas, las cuales fueron seleccionadas y cortadas de antemano), el resto de la imagen queda transparente. Si la imagen es del tamaño del lienzo (en este ejemplo las nubes) no podemos ver lo que hay debajo de ella (la capa negra).
Las capas están activas (visibles) cuando tienen el icono del ojo, e inactivas, cuando le damos clic a éste icono y las hacemos invisibles.
Cada capa es independiente de la demás y podemos trabajarla como una imagen separada, en la que se trabaja el contraste, la saturación, etc. en forma autónoma
Si bajamos la opacidad en la capa de las nubes podemos ver como éstas se hacen transparentes y la capa negra empieza a aparecer.
Imagenes Victoria Restrepo ©
