Muchas veces queremos enfocar manualmente una imagen o queremos colocar el enfoque de la cámara en el lugar adecuado para obtener la mejor fotografía.

Las cámaras con enfoque automático hacen en general un buen trabajo, pero a la hora de querer enfocar en determinada parte de la imagen, desenfocar el fondo o tomar una fotografía de close up, muchas veces no sabemos donde debemos enfocar.

El enfoque es una ciencia bien difícil y hasta los mejores fotógrafos deben admitir que muchas veces las cosas no les salen como ellos lo deseaban.

La experiencia, como siempre es la mejor herramienta, ya que el enfoque no siempre funciona igual, éste se ve afectado por lo cerca que estemos del primer plano, el tipo de lente que estemos usando, la luz y la profundidad de campo que deseemos utilizar.

Mientras más cerca estemos de un objeto (o sujeto), nuestra profundidad de campo (zona enfocada) será menor. Mientras más largo sea el lente (teleobjetivo) más corta será la profundidad de campo.

Por el contrario, si estamos fotografiando un paisaje, en el que todos los elementos están lejos de la cámara y además estamos fotografiando con un lente corto (gran angular) la profundidad de campo será mayor y muchas veces podremos tener toda la imagen perfectamente enfocada.

La luz y la apertura del diafragma también son determinantes en la profundidad de campo, mientras más abierto esté el diafragma, más corta será la zona enfocada.

El enfoque siempre guarda una proporción de 1/3 hacia delante y 2/3 hacia atrás del punto de enfoque. Así que debemos tratar de enfocar siempre en la zona media hacia delante.

La regla de oro es: tomar varias fotografías para cubrirnos, utilizando diferentes aperturas de diafragma y diferentes puntos de enfoque.

Fotografías de Victoria Restrepo ©

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La composición de una buena imagen

Una cualidad indiscutible de la fotografía es su capacidad de registrar la luz y la atmósfera que ella produce.

Mientras la cámara responde a la luz con una precisión mecánica, las personas respondemos con la sensibilidad. Nosotros somos realmente sensitivos a los cambios de luz y a las emociones que ella despierta en nosotros.

Como fotógrafos podemos utilizar la luz como una forma de resaltar un objeto, un paisaje o una persona, de manera fría, plana y ambigua. Pero también podemos crear una atmósfera suave, dramática, tierna o vibrante con sólo variar la luz en una misma escena.

Cuando somos capaces de percibir los cambios que la luz crea en la atmósfera total de una imagen, podremos empezar a usarla y manipularla a nuestro favor.

Muchas veces estamos limitados por la fuente de luz que no podemos cambiar, pero lo que sí podemos cambiar es el lugar desde el que vamos a fotografiar y esto si hace una gran diferencia.

La posición de la cámara respecto a la fuente de luz, puede hacer un cambio total de la fotografía. Podemos movernos o mover nuestro sujeto, si es una persona o un objeto y mirar a través del visor o la pantalla cómo lo afecta la posición de la luz.

Utilizar un reflector manual o una superficie que refleje la luz, como una pared blanca, pueden disminuir las sombras profundas o iluminar zonas de poca luz.

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El hecho de que haya mal tiempo no quiere decir que debamos desistir de sacar la cámara. La niebla o neblina es uno de esos fenómenos meteorológicos que pueden transformar una imagen en algo mágico.

La niebla nos da la posibilidad de crear imágenes monocromáticas y misteriosas y puede ayudarnos a transformar una escena simple en un lugar mágico.

Para fotografiar la niebla debemos tener en cuenta que ésta es difícil de enfocar y a no ser que la imagen tenga un ponto bien definido donde el sensor pueda fijarse, es posible que la cámara se encuentre haciendo esfuerzos infructuosos sin encontrar donde enfocar. Así que debemos hacerlo manualmente en lo posible o buscar una apertura de diafragma pequeño.

La niebla, especialmente si el día es a la vez brillante, puede también ocasionar problemas a la hora de medir la luz, ya que esa gran masa blanca y brillante puede causar una mala lectura del exposímetro de la cámara.

Así que debemos estar seguros de confirmar la exposición mirando la pantalla, si estamos trabajando en cámara digital.

Para tomas con cámaras de película y aún para las digitales, es importante compensar la exposición, sino podemos medir manualmente la luz , debemos hacer al menos 3 tomas adicionales sobre exponiendo la imagen para tener varias opciones y no perder una maravillosa oportunidad por que la fotografía está sub-expuesta.

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El poder que nos brinda la cámara para capturar la realidad hace que podamos jugar con muchos elementos para lograr que nuestras imágenes pasen de ser simples recuerdos, a ser una composición que logre conmover a los demás.

Muchas veces esa diferencia la hace simplemente el lugar donde estemos fotografiando con respecto a la fuente de luz.

Movernos alrededor del objeto o la persona, o moverlos a ellos con respecto a la luz, puede hacer una diferencia dramática en la fotografía.

Si la luz se refleja en una superficie, como el piso, una pared, tela u otro objeto ésta cambiará no sólo de intensidad, sino de color. La luz refleja ayuda a aclarar las sombras y a disminuir el contraste dentro de la imagen.

Luz fuerte:

Este tipo de iluminación se caracteriza por bordes fuertes y bien definidos entre las áreas de luz y sombra

Las formas fuertes y contrastadas que se crean, pueden introducir un patrón que cambiará por completo la forma en que se percibe el objeto o la persona.

Este tipo de luz crea espacios tanto negativos como positivos, dando un aspecto abstracto a la imagen, por éste motivo es la luz menos apropiada para hacer retratos, pero funciona muy bien para la arquitectura o la fotografía abstracta.

La luz fuerte también funciona muy bien para hacer fotografías de siluetas o a contraluz, donde queremos resaltar las formas o las transparencias de un objeto.

Luz difusa:

Esta se genera cuando hay un día nublado o cuando la luz se reflejan en una superficie y el objeto o la persona recibe sólo la luz refleja. El contraste se reduce y los cambios entre la luz y la sombra se suavizan. Es una luz excelente para hacer retratos y para fotografiar paisajes en los que queramos resaltar formas suaves.

Este tipo de luz también es la apropiada para hacer fotografía macro o de flores.

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Los filtros de colores se han usado desde el comienzo de la fotografía en blanco y negro para ayudar a ampliar la gama de tonos de grises y dar mayor riqueza a las imágenes.

Para obtener una amplia gama de grises en los negativos generalmente se usan filtros de colores, los cuales separan e intensifican los tonos. Los filtros aclaran su propio color y oscurecen los otros colores.

Por ejemplo el filtro rojo clara las cosas que son rojas y oscurece el azul, el verde y el amarillo. Al fotografiar con un filtro rojo sobre el lente se oscurece el cielo azul y se aclara la piel, pero al fotografiar un paisaje oscurece la vegetación.

El filtro amarillo oscurece un poco el cielo, aunque no de una forma tan dramática como el rojo, y al mismo tiempo nos da gran gama de tonos en la vegetación. El verde aclara la vegetación, pero al mismo tiempo aclara el cielo, cosa que ningún fotógrafo desea. El filtro azul, en general no se usa. Existen otros filtros que son diferentes mezclas de éstos, pero en general los más usados son el rojo y el amarillo.

Cuando vamos a usar la cámara digital para fotografiar no es necesario usar los filtros de colores, ya que al manipular la imagen en Photoshop estaremos trabajando directamente con estos filtros. Tampoco debemos usar el comando en que se convierten las imágenes automáticamente a blanco y negro (algunas cámaras compactas traen éste comando).

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Fotografías de Victoria Restrepo ©

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Muchas veces nuestras imágenes salen desenfocadas por tener una profundidad de campo muy pequeña.

La profundidad de campo es el nombre que se le da al efecto que se consigue con la cámara para enfocar una parte de la imagen y desenfocar otra parte, resaltando con éste efecto el sujeto principal de la fotografía.

Cuando dejamos que la cámara decida la apertura del diafragma estamos comprometiendo la posibilidad de lograr una imagen enfocada. Si queremos tener un control sobre el grado de nitidez de la imagen tenemos que olvidarnos del colocar la cámara en automático.

Cuando tomamos control de la apertura del diafragma o cuando utilizamos en las cámaras compactas las opciones de paisaje, close up, etc, estamos diciéndole a nuestra cámara que tanto debe cerrar o abrir el diafragma.

Mientras más abierto está el diafragma, más corta será el área de la fotografía que saldrá enfocado, mientras más cerrado, más área estará en foco. Mientras más cerca está el sujeto de la cámara, más corta será la profundidad de campo, mientras más largo el lente (teleobjetivo) más corta será también la profundidad de campo.

Sólo la experiencia nos irá mostrando cuál apertura del diafragma, cuál distancia y qué tipo de lente necesitamos para poder obtener el enfoque necesario para la imagen que queremos hacer.
Lo importante es poder reconocer la causa del desenfoque en nuestras imágenes para dar una solución adecuada.

Las 5 causas principales son:

1.La cámara enfoca en el lugar equivocado

2. Hay muy poca luz y la cámara no puede enfocar

3. La cámara se mueve mientras el diafragma está abierto

4 .El sujeto se mueve mientras el diafragma está abierto

5. La profundidad de campo es muy corta

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Una de las causas más frecuentes de que las fotografías nos queden borrosas es cuando la persona o el sujeto se mueven mientras tomamos la fotografía. Al utilizar una velocidad que no alcance a congelar el movimiento, la persona aparecerá movida dentro de la fotografía pero el fondo que es estático si estará bien enfocado.

Para saber si éste es el problema que estamos experimentando debemos mirar con cuidado nuestra imagen y en ella veremos que los objetos que están inmóviles dentro de la imagen está completamente enfocados, pero el objeto o la persona en movimiento se ven borrosas, especialmente podremos ver que los brazos o las piernas tienden a desaparecer o a dejar una estela.

En éste caso es muy claro que no es por que la cámara haya enfocado en el lugar equivocado, sino que en la imagen sólo aparecen borrosas las partes de la imagen que estaban en movimiento.

Para solucionar éste problema debemos aumentar la velocidad de obturación y/o utilizar el flash, si la persona o el objeto están cerca lo suficientemente cerca de la cámara como para que el flash congele la imagen.

Para calcular la velocidad de obturación de la cámara adecuada debemos tener en cuenta que tan rápido se mueve nuestro sujeto, por ejemplo si es una flor mecida levemente por el viento no necesitará una velocidad tan alta como un niño corriendo o un auto a alta velocidad.

Sólo la experiencia nos irá mostrando que tanta velocidad necesitamos y su relación con la apertura del diafragma y la cantidad de luz disponible, lo importante es poder reconocer la causa del desenfoque en nuestras imágenes para dar una solución adecuada.

Las 5 causas principales son:

1.La cámara enfoca en el lugar equivocado

2. Hay muy poca luz y la cámara no puede enfocar

3. La cámara se mueve mientras el diafragma está abierto

4 .El sujeto se mueve mientras el diafragma está abierto

5. La profundidad de campo es muy corta

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El movimiento involuntario de la cámara es uno de los problemas más comunes de que nuestras fotografías queden borrosas.

Cuando estamos utilizando una velocidad muy baja, menos de 1/60 , cualquier leve temblor de nuestra mano, inclusive el soltar el obturador produce el movimiento suficiente para desenfocar la imagen.

Para saber si éste es el problema debemos mirar con atención la fotografía en la pantalla de la computadora y si vemos que está completamente borrosa y que no hay ninguna parte de la imagen enfocada quiere decir que la cámara se movió durante la toma.

Para corregir éste problema debemos aumentar la velocidad de obturación o colocar la cámara sobre un trípode o sobre una superficie que nos brinde apoyo.

Sólo la práctica nos irá mostrando que tanta velocidad necesitamos y su relación con la apertura del diafragma y la cantidad de luz disponible, lo importante es poder buscar la causa del desenfoque en nuestras imágenes para encontrar la solución apropiada.

Las 5 causas principales son:

1.La cámara enfoca en el lugar equivocado

2. Hay muy poca luz y la cámara no puede enfocar

3. La cámara se mueve mientras el diafragma está abierto

4 .El sujeto se mueve mientras el diafragma está abierto

5. La profundidad de campo es muy corta

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Cuando hay poca luz el enfoque automático de la cámara no es muy eficiente y puede dejar de funcionar o puede hacer una lectura equivocada.

Si estamos fotografiando en un lugar donde la luz es deficiente y no estamos usando el flash, o la cobertura de éste no alcanza (como en un estadio un teatro, un restaurante, etc.) es muy posible que si la cámara toma la fotografía ésta salga desenfocada.

Si hay algún área de la imagen que está más iluminada que las demás, el enfoque de la cámara se dirigirá allá automáticamente, aunque no sea el sujeto principal de nuestra fotografía.

Si en general el área que estamos fotografiando está mal iluminada es posible que la cámara misma nos envíe la señal de que no puede tomar la foto, no dejándonos presionar el obturador y moviendo el enfoque de la cámara sin hallar un lugar dónde enfocar.

La solución a éste problema es enfocar manualmente, para lograr el enfoque en el lugar donde nosotros lo queremos. Adicionalmente si las condiciones de luz son muy bajas debemos usar trípode o utilizar el flash conociendo de antemano su alcance. La mayoría de las veces, éste no ilumina más allá de 3 o 4 metros, especialmente si el lugar está completamente a oscuras.

Sólo la experimentación nos irá mostrando cómo y cuando debemos enfocar manualmente y si el uso del flash y/o el trípode nos brindan las solución a éste problema. Lo más importante es poder reconocer la causa del desenfoque en las fotografías para dar una solución adecuada.

Las 5 causas principales son:

1.La cámara enfoca en el lugar equivocado

2. Hay muy poca luz y la cámara no puede enfocar

3. La cámara se mueve mientras el diafragma está abierto

4 .El sujeto se mueve mientras el diafragma está abierto

5. La profundidad de campo es muy corta

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Si la cámara no enfoca correctamente al utilizar el enfoque automático, lo más posible es que no esté enfocando en nuestro sujeto principal.

Aún si éste está centrado y ocupa una buena proporción de nuestra imagen, algunas veces no es muy claro para la cámara donde queremos enfocar y ella toma sus propias decisiones.

Si una porción de la fotografía está completamente enfocada, pero nuestro objeto principal está desenfocado, quiere decir que nuestro problema se relaciona precisamente con la falta de enfoque.

Para corregir ésta situación debemos estar seguros de que no estamos colocando la persona demasiado cerca de la cámara. Todos los lentes tienen una distancia mínima desde donde podemos enfocar. Debemos conocer nuestra cámara, si es compacta y el lente que estamos usando si es SLR.

Si estamos a una distancia suficiente para que el lente y la cámara puedan hacer su trabajo, también debemos estar seguros de cómo enfoca nuestra cámara. Cada cámara y cada marca tiene diferentes maneras de mostrarnos dónde están enfocando, algunas por medio de un recuadro y otras por medio de puntos que se iluminan en el visor, podemos ver dónde está enfocando la cámara.

Si utilizamos la pantalla debemos mirar en el manual de instrucciones de nuestra cámara para poder reconocer la forma en que ésta enfoca. Muchas veces cuando fotografiamos en un día de sol brillante, es muy difícil ver en la pantalla la imagen que tomamos para poder saber si está enfocada o no.

Aprender y practicar cómo enfoca nuestra cámara es primordial para no tener problemas en el futuro
Es muy importante es encontrar y asegurarnos cuál es la causa del desenfoque en nuestras imágenes para dar una solución adecuada.

Las 5 causas principales son:

1.La cámara enfoca en el lugar equivocado

2. Hay muy poca luz y la cámara no puede enfocar

3. La cámara se mueve mientras el diafragma está abierto

4 .El sujeto se mueve mientras el diafragma está abierto

5. La profundidad de campo es muy corta

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