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Photoshop: Cómo retocar un retrato femenino

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Photoshop: Cómo retocar un retrato femenino


Para dar los últimos toques al retrato de una mujer, necesitamos que la imagen sea una fotografía de buena calidad. Es decir que la iluminación y la composición estén bien logradas y equilibradas.

Pretender arreglar en Photoshop una mala imagen, toma más tiempo que volver a fotografiar la persona y el resultado final será dejará mucho que desear.

Así que supongamos que nuestra imagen está bien lograda, pero queremos darle unos pequeños ajustes para hacerla más llamativa y más suave.

Lo primero que debemos corregir son las imperfecciones de la piel. El lazo y el pincel corrector son las herramientas indicadas, para borrar y suavizar la piel.

Luego debemos estar seguros de que el fondo está libre de objetos e imperfectos que llamen la atención.

Si la persona tiene los dientes manchados podemos aclararlos un poco con la herramienta de sobre-exponer. No debemos abusar de ésta herramienta, ya que los dientes naturales, no son completamente blancos y se verían demasiado llamativos.

Las pupilas también podemos aclararlas un poco para darle mayor luminosidad y brillo a la mirada. Si hay brillos molestos o manchas, este es el momento de corregirlos, ya sea con la herramienta de clonar o con el pincel corrector.

Una vez hallamos hecho todas las correcciones puntuales en la imagen, podemos pasar a hacer los ajustes generales de brillo y contraste. Si estamos trabajando con una imagen que queremos imprimir y conservar, debemos tomarnos el tiempo para hacer capas de ajustes e ir paso a paso corrigiendo y guardando nuestro trabajo.

Por último podemos aplicar un filtro para suavizar la piel. Para hacer esto debemos trabajar en un duplicado de la capa original al que le aplicamos Filtro> Desenfoque Gaussiano. Debemos desenfocar hasta que la imagen se vea borrosa pero que aún puedan distinguirse las formas.

Luego vamos a la paleta de capas, al modo de fusión de la capa y buscamos “aclarar”. Por último deslizamos el puntero de la opacidad de la capa y lo movemos hasta obtener un equilibrio entre la suavidad y el desenfoque. Si es necesario, podemos usar un borrador para retirar el filtro de zonas como el cabello, los ojos y los dientes.

Si la piel de la persona está muy manchada o con acné, podemos revisar el tutorial Cómo suavizar la piel de una persona.

Cómo hacer un buen retrato femenino

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Cómo hacer un retrato femenino

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Cómo hacer un retrato femenino


Para hacer un buen retrato de una mujer, debemos tener en cuenta en primer lugar la luz. La luz ideal para iluminar un rostro femenino es una luz suave y difusa. Las sombras y luces fuertes tienden a crear contraste, deformar la expresión y resaltar las imperfecciones de la piel.

A la hora de hacer un buen retrato se requiere planeación, en un estudio profesional de fotografía todo está controlado y aún así el fotógrafo toma muchísimas fotografías para solo escoger aquella “perfecta”.

Así que trataremos de hacer lo mismo en casa, para lograr un resultado lo más cercano posible a una fotografía profesional.

Antes de comenzar a pensar en el peinado, el maquillaje y la ropa, debemos pensar en el lugar en que vamos a tomar la fotografía, e incluso podemos hacer unas tomas de prueba para saber si el lugar y la luz se adaptan a lo que queremos.

¿Cómo debe ser el espacio?

La luz:

La luz es el elemento más importante y por eso es lo primero que debemos buscar. Las mejores fotografías se logran con luz natural. Esta debe ser difusa, es decir que no de un rayo fuerte de sol en la cara, los días nublados son los mejores.

Podemos sentar la persona cerca de una ventana o una puerta, o en un lugar al aire libre que esté sombreado.

Hay un detalle importante a la hora de escoger la iluminación natural, y es que ésta no viene solamente del cielo, sino que la luz solar se refleja sobre los objetos, paredes y sobre la misma naturaleza, y esa luz refleja puede tener un fuerte tinte que iluminará la cara de la persona.

Si cerca de ella hay una pared roja, la fotografía quedará con un fuerte tinte rojo, si la tomamos debajo de un árbol o cerca de un jardín, es muy posible que el verde de las hojas se refleje en la piel dándole un color verdoso.

No al flash:

Usar el flash en general no es una buena idea, cuando se trata de hacer un retrato. El flash es una magnífica ayuda para fotografiar la familia, eventos y situaciones en las que es imposible fotografiar sin él, pero en general la luz del flash de la cámara es muy fuerte, plana y marca las sombras contra el fondo.

Si la luz natural no nos da, podemos intentar usar un flash de relleno, es decir, tratar de que la luz natural sea la mayor influencia dentro de la foto y que el flash, sólo nos sirva para suavizar las sombras.

El lugar:

Primero que todo en el fondo, este debe ser libre de muebles, plantas, puertas y cuadros. Ojalá una pared lisa y sin texturas. Si no disponemos de una pared, debemos tratar de crearla, con una sábana, un mantel o papel del tono que hayamos escogido.

Si vamos a usar papel es mejor comprarlo en pliegos grandes y unirlo con cinta autoadhesiva por detrás. Luego pegarlo a la pared con cinta. Si la persona está separada de la pared, las uniones quedarán fuera de foco y no se notarán. Es importante tener en cuenta que mientras más separada esté la persona del fondo, más área de la pared saldrá en la fotografía.

El fondo no debe ser del mismo color del cabello, la piel o la ropa de la persona, porque tenderían a confundirse. Es mejor buscar un fondo que contraste.

El reflector:

El reflector es una superficie sobre la cual se refleja la luz y que sirve para iluminar las sombras y dar un aspecto uniforme a la piel. Creo que todos hemos visto cómo los fotógrafos profesionales usan unos grandes círculos ya sean blancos, plateados o dorados para reflejar la luz cuando hace fotografía de modelos.

Nosotros en casa debemos tratar de lograr el mismo efecto colocando la persona cerca de otra pared blanca que refleje la luz, si esta viene de un lado, o colocando un pedazo grande de cartón rígido blanco.

¿La persona debe estar parada o sentada?

Lo ideal es que la persona esté sentada cómodamente, se sentirá más relajada. Debemos buscar o adaptar un banco alto, sin espaldar o brazos, para que la fotografía quede limpia.

Podemos ensayar colocando a la persona de medio lado y con el torso o la cara girando hacia la cámara, o de frente completamente.

Es importante usar un trípode, para evitar que la cámara de mueva, pero sobre todo para conservar el encuadre y el enfoque. Si no tenemos trípode debemos demarcar el lugar desde donde estamos fotografiando para que no tengamos que estar cambiando el enfoque y la iluminación en cada imagen, sino que podamos concentrarnos en la expresión.

Las primeras imágenes son casi siempre de prueba, es posible que la persona se sienta cohibida al principio, pero con el paso del tiempo y de las imágenes, dejaré de sentirse tímida y comenzará a relajarse. Es importante tener la computadora cerca para poder mirar las primeras imágenes y hacer las correcciones necesarias.

Una vez terminada la sesión de fotografía, pasamos ala computadora para hacer los arreglos y retoques necesarios, que ya serán mínimos porque estaremos partiendo de una buena imágen.

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La Historia del retrato

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La Historia del retrato


Los retratos han estado con los hombres casi desde la prehistoria, siempre hemos querido preservar las imágenes de nuestros seres queridos y en muchísimas ocasiones, la propia imagen.

Los retratos se hicieron en pintura y escultura hasta la aparición de la fotografía en 1839, cuando el afán de la clase media por poder plasmar sus rostros de una manera económica. Ellos impulsaron ésta nueva técnica, ya que hasta ese momento, sólo las personas adineradas podían costearse una pintura de si mismos.

Cuando se comenzó a popularizar el arte de la fotografía, las cámaras y procesos eran muy lentos y tomar una imagen requería de varios segundos. Para hacer una toma de un paisaje, esto no representaba ningún problema, pero para una persona quedarse inmóvil, era casi imposible.

Muchas veces el fotógrafo debía sentar a su cliente en una silla especial y colocarle un artefacto para sostener la cabeza y así evitar que la moviera. En los primeros retratos las personas aparecían con los ojos cerrados y debían retocarlos a mano para que la persona pareciera más natural.

Al popularizarse la fotografía, hubo una explosión de estudios fotográficos en todo el mundo que ofrecían las tarjetas de visita, en las que el fotógrafo tomaba diferentes poses y luego imprimía para que sus clientes las utilizaran como tarjetas de presentación personal.

En un principio los retratos buscaban parecerse a la pintura. Las poses, los fondos y las expresiones buscaban una similitud con la pintura clásica. En esa época sólo había fotografía en blanco y negro y muchos artistas coloreaban o “iluminaban” las fotografías para hacerlas más reales.

En 1888, el norteamericano George Eastman, fundó su empresa Kodak y puso al alcance del público el poder de tomar sus propias imágenes. Con su famosa frase “sólo oprima un botón, que nosotros hacemos el resto” logró que millones de personas alrededor del mundo pudieran tener sus propias cámaras y fotografiar su vida diaria.

Para mediados del siglo XX tener un retrato de sí mismo, era algo de la vida diaria y la fotografía a color ya se había extendido. Los rostros de millones de personas han quedado plasmados para la posteridad.

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Los mejores retratos requieren planeación

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Los mejores retratos requieren planeación


Para obtener un buen retrato debemos planearlo:

Es muy importante utilizar un fondo neutro que no compita con la persona, especialmente cuando fotografiamos caras. Observa el fondo para que no tengas objetos, personas, o luces y sombras muy fuertes que distraigan la atención.

También es importante que la cara no está completamente de frente, no se trata de tomar una fotografía para el pasaporte. Al darle un pequeño giro a la cara, podremos ver que la persona se ve mas relajada.

Podemos colocar la persona cerca de uno de los lados de la imagen, esto hará que no se vea tan rígida.

Si la foto la queremos dentro de un contexto, es importante que el fondo pase a reforzar la idea que queremos transmitir. Por ejemplo, si queremos tomar una foto en la navidad, podemos pedir al niño que se siente cerca del árbol, para utilizar como fondo las luces navideñas.

Aunque es muy importante acercarnos lo más posible para obtener un buen retrato, es mejor utilizar el zoom, ya que nos permite hacerlo sin invadir la privacidad de la persona.

Cuando nos acercamos mucho a una persona con la cámara, la persona comienza a sentirse nerviosa y la fotografía no se verá natural.

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Fotografías de Victoria Restrepo ©

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