La técnica del collage digital es relativamente nueva y ha sido posible desarrollarla a partir de los avances en el software de Photoshop.
Con esta técnica podemos jugar con la imaginación y hacer aparecer lo imaginario como real.
Aquí seguiremos paso a paso el ensamble de un obra desde la fotografía inicial, hasta verla terminada.
Es importante tener claro desde el principio que clase de obra se quiere crear, hacer un boceto y decidir que partes de la obra van a ser hechas en fotografía, pintura o van a ser pintadas en la computadora.
En “Naturaleza muerta con naranjas” comencé a trabajr con la fotografía de unas naranjas.
Las naranjas fueron iluminadas con luz natural que viene desde la derecha y con un reflector colocado a la izquierda para aclarar las sombras.
En Photoshop corté la fotografía para acomodarla al formato y con la herramienta de balance de color le dí un tono más cálido (aumenté el amarillo y el rojo).
Para hacer el marco del cuadro trabajé con un marco real de madera de pino sin pintar y sin vidrio.
Le apliqué varias capas de pintura desde el rojo hasta el verde y luego con papel de lija le dí el efecto de envejecido.
El marco lo coloqué en el escaner para obtener un efecto más tridimencional y darle una mayor resolución.
Con la herramienta de lazo poligonal seleccioné el marco, tanto en la parte de afuera como en la parte de adentro, luego lo visualice al 100% para corregir cualquier imperfección con una máscara rápida.
Borré el fondo y dejé el marco solo en una capa independiente.
Luego pasé a cortar la naranja pelada, trabajando en una copia de la imágen original. Primero la seleccioné con el lazo y luego con la máscara rápida (letra Q del teclado) para activarla y Un pincel (letra B del teclado), visualizándola al 100% fuí borrando y restaurando los píxeles hasta dejar la selección perfecta.
En éste momento la corté (ctrl X) y la pegué (ctrl V) para tenerla en una capa independiente.
Abrí un documento nuevo y transferí las 3 imágenes que tengo hasta ahora, la fotografía de las naranjas, la naranja pelada y el marco escaneado.
Coloqué el marco entre las otras dos imágenes dejando la naranja cortada descansar encima del marco, luego abrí una capa nueva sobre la fotografía de las naranjas y debajo del marco y con color negro, un pincel con opacidad de 20% y dureza de cero, procedí a crear una sombra. Para dar la sensación de profundidad entre el marco y la imágen.
Luego creé una nueva capa sobre el marco para hacer lo mismo sobre el marco y debajo de la naranja cortada. Es importante trabajar las sombras en capas independientes para poder bajar la opacidad si quedan muy oscuras y para borralas o cambiarlas en caso de que sea necesario.
El fondo de la pared fué pintado en óleo sobre lienzo y escaneado y el lazo fue escaneado y seleccionado en una capa independiente.
El clavo fue pintado en Photoshop y las sombras de la pared se hicieron de la misma forma de las sombras anteriores pero no con negro sino con el mismo ocre de la pared pero en un tono más oscuro.
Fotografías de Victoria Restrepo ©
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